Схема вологодского кружева для точечной росписи. Кружевная роспись от Юлии Левашовой. Мастер-класс. Материалы и инструменты

«ВОЗДУШНАЯ КРУЖЕВНАЯ РОСПИСЬ ВЫЗЫВАЮТ ВОСТОРГ СВОИМ СОВЕРШЕННЫМ ИЗЯЩЕСТВОМ»

Кружево с момента своего появления обрело статус самостоятельного вида украшения. А украшалась им, как правило, одежда и предметы убранства. Кружева придавали наряду изящество, владелице нежность и женственность, а дому – уют и изыск. Трудоемкость исполнения этих шелковых и золотых, плетеных и тканых «паутинок» поднимала их стоимость до астрономических высот, но желание обладать ими сметало все преграды и опустошало кошельки частных лиц и казну государств.

История самых красивых и дорогих кружев – это история страстей, долгов и даже самоубийств! Аристократы ради них расставались с имениями и чистопородными скакунами, купцы – с капиталами, и т.д.

Дело все в том, что раньше кружева считались элитной, невероятно статусной вещью, признаком не только богатства, но и принадлежностью к высшему свету, прямым указанием того, что по венам обладателя такого шедевра течет поистине голубая кровь.

Конечно, такой непрактичный предмет, как кружево, было трудно поддерживать в идеальном состоянии, поэтому довольно широко была распространена практика их чистки и починки. Почина стоила дорого, но в десятки раз дешевле, чем заново купленная вещь.

На сегодняшний день, кружево стало общедоступным видом ткани, поэтому проблем с приобретением практически не осталось.

«НАДЕЖНОЕ КРУЖЕВО»

Вам хочется ввести в интерьер кружево, но не хочется, чтобы оно было настоящим и материальным (а также пачкающимся, рвущимся и собирающим пыль), — тогда подумайте о кружевной росписи .

Это совершенно не обязательно означает, возьмите бумагу и срисуйте понравившееся кружево, с помощью копирки переносите его на мебель и долго-долго, тонкой кисточкой от усердия, слегка высунув язык, обводите ваш рисунок краской, чтобы потом сокрушаться, что все получилось не вполне совершенно». Вместо бумаги и копирки можно взять кусок широкого машинного кружева, вместо усердия и тонкой кисти – баллончик с акриловой краской.

Главное – до того, как начинать кружевную роспись , необходимо точно знать, что вы хотите: изысканное белое кружево поверх оттенка слоновой кости?; графическое черное на белом фоне?; экзотическое золотое, на черном? Выбрали? Дальше все очень просто.

Процесс кружевной росписи

1 – прежде всего, нужно подготовить поверхность для росписи: если она глянцевая – нужно зашкурить ее, если неокрашенного дерева – загрунтовать акриловым грунтом или тонировать матовой акриловой краской. Также подумайте и решите для себя какой именно фон вы хотите, рисунок на этом фоне. Все зависит от вас!

2 – подбирая кружево для трафарета, учтите – оно должно быть достаточно ажурным, с ярко выраженным сюжетом, и недорогим, так как он будет испорчен. Выбранный кружевной фрагмент растяните по декорируемой поверхности и закрепите скотчем. Если мебель не боится влаги, то можно промочить трафарет мыльным раствором и дать «присохнуть» к поверхности. Закройте бумагой те части мебели, куда не должна попасть краска из баллончика.

3 – с расстояния 20 – 30 см распылите краску на кружево. Для равномерного высыхания краска должна ложиться тонко, если хочется плотного узора – нанесите позже еще один – два слоя краски (выдерживая не менее 15 минут между слоями).

4 – аккуратно снимите кружево и дайте рисунку высохнуть. Акриловые краски «схватываются» очень быстро, но смывать следы мыльного раствора и покрывать роспись лаком лучше не раньше чем через 8 -12 часов.

5 – просохшую роспись можно покрыть тонким слоем акрилового лака (можно использовать лак – аэрозоль – он ложится более ровно). Если хочется, чтобы готовый предмет выглядел «винтажно», — до лака пройдитесь по росписи очень мелкой, почти бархатной наждачной бумагой

Имитация кружев контурами. Мастер-класс от Елены Шевченко

Приветствую вас на страницах моего дневника!

Помню, в институте для оформления титульного листа по начертательной геометрии мы чертили сетку с промежутками в 2 мм, что ли, и вписывали туда название предмета - очень был монотонно-кропотливый труд:) У меня получалось как-то очень уж на редкость аккуратно и изысканно, что мигом оценили мои однокашники - в результате, кто-то для меня чертил основные чертежи, а я делала титул чуть ли не всему потоку:) Никак не думала, что подобное можно повторить контурами, да еще и сымитировать кружево:) Я хочу предложить вашему вниманию великолепную работу и мастер-класс от Еленочки Шевченко , в котором она очень подробно показывает и рассказывает все тонкости кружевной росписи контуром. Приятного просмотра!

Опять скажу,что помогли мне при создании данного МК уже когда-то накопленные знания и нереально правдоподобные работы по имитации кружева Лилией Егоровой.Думала,я думала,как же и мне такую красоту сотворить.И вот,что надумала.Не судите строго,до Лилии мне еще далеко,но как есть,так и есть,значит будем совершенствоваться.

Материалы:

Работа над конфетницей.

1.Заготовку шлифуем,грунтуем.Свою конфетницу я делала сама,поэтому были еще этапы по распилке,склеиванию,шпатлевке.

2. Покрываем конфетницу основным цветом,у меня это темно-синий(ультрамарин +охра + сажа+белила(чуть-чуть).Сушим, проходимся шкуркой слегка.

3.Приступаем к росписи контуром.У меня это «Декола»для стекла и керамики.Сеточку будем расчерчивать под линейку.Линейка нужна с выступом(ступенечкой) по краю,практически все пластмассовые линейки такие.Или можно приклеить на низ линейки объемный скотч.Это нужно для того,что бы во время проведения линии,контур не касался поверхности линейки и т.о. не размазывался бы.

4.Вооружаемся аккуратностью и терпением.Чтобы работа была аккуратнее,я положила контур в холодильник минут на 15,он стал чуть более густым,что не позволяло ему часто вытекать каплями,хотя предательство с его стороны все ж таки случалось,и в этом мне приходила на помощь кисточка или зубочистка.Ими я убирала лишнюю толщину линии.

5.Роспись линиями я вела последовательно,сначала горизонтальные на двух соседних сторонах.Высушила, потом горизонтальные на двух оставшихся.Потом в таком же порядке вертикальные линии.На пересечении линий утолщения не получается,мы же предварительно высушили первый слой линий+контур тоненький.Вот,когда начинаешь проводить линию,у меня вытекали капли,некоторые убирала кисточкой и зубочисткой,некоторые оставляла(ну вроде как так задумано,вышивка же ручная,возможны огрехи),а некоторые все равно не очень будут заметны под точечным узором.Все делала на глаз,поэтому включаем по максимому свой глазомер,расстояние между линиями от 2до 4 мм.Я считаю,чем мельче сеточка. тем реалистичнее имитация.

6.Начинается самое интересное.Превращение сеточки в мережку,путем точечного рисунка!!!Можно взять какие-нибудь образцы из интернета или включить фантазию.

9.Лакировка.Я лакировала без фанатизма.Пара слоев.ведь все равно вся поверхность в контурной росписи.Можно,думаю, пролакировать до росписи контуром,просто тогда надо будет ждать,когда высохнет хорошо лак,чтобы линейка не липла.

Работа над шкатулкой.

1.Заготовку шкатулки освобождаем от фурнитуры,шлифуем,грунтуем.

2.Крышку шкатулки красим белой акриловой краской,а боковые части и дно основным цветом.Сушим,проходимся шкуркой слегка.

3.Крышку декорируем салфеткой.

4.Затеняем битумом ребра шкатулки и по краям салфеточного мотива.Закрепляла битум автолаком(в балончике)

5.Боковые части расписываем контуром вышеописанным способом.Тонкость при росписе шкатулки в том,что дно и крышка должны быть совмещены,а иначе не получится «целостности салфетки».Сначала я скрепляла малярным скотчем маленькие боковинки и расписывала переднюю и заднюю часть,а потом уже расчерченный «перед» и «зад» соединяла малярным скотчем и принималась за боковинки.Исчертив таким образом всю шкатулку,делаем точечный узор.Тут понадобится терпение для просушки каждого «слоя» линий.На контуре написано,что надо ждать 3 часа,но тогда роспись у меня заняла бы несколько дней,а я человек нетерпеливый.Поэтому подождав 1 час,приступала к следущему «слою»,и т.о. справилась за день.

8.Лакировка.

9.Прикручиваем фурнитуру,приклеиваем бабочку на внутреннюю часть крышки шкатулки.

Работа над подставкой под горячее.

1.Заготовку шлифуем,грунтуем,красим белой акриловой краской

.

2. Покрываем основным цветом,оставляя центральную часть незакрашенной,туда будем приклеивать салфетку.Сушим, проходимся шкуркой слегка.

3.Приклеиваем салфетку.

4.Битум по краям салфеточного мотива и по краям самой подставки.Закрепляла битум автолаком(спрей).

5.Роспись контурами.

6.Покрываем обратную сторону водной морилкой «Полисандр».

7.Лакировка.

Данный метод можно использовать и для имитации вышивки крестиком(взять контуры разных цветов) или просто для росписи контуром,не обязательно это должна быть имитация вышивки.

Огромное спасибо Елене за отличную работу и великолепный мастер-класс!!

Всем удачи и бесконечного творческого вдохновения!!

Предлагаю Вашему вниманию в декор часов в технике точечная роспись мастер класс для начинающих и опытных рукодельниц. Часы мы будем декорировать в стиле кантри, мы научимся делать кружевные узоры. Овладев описанными приемами, вы сможете создавать имитацию кружева на своих декорируемых изделиях, которые никого не оставят равнодушными.

Точечная роспись за последнее время становится очень популярной, второе название данной техники point-to-point (от англ. «точка к точке»). Родоначальником данной техники принято считать древневосточную роспись и ее разновидности, например «капельная» роспись или «точечная» чеканка.

В былые времена сушеный стебелек окунали в краску и наносили небольшую капельку на изделие, и капелька за капелькой получался узор из точечной росписи. Сегодня широкий выбор различных красок и материалов, дает возможность творить, в технике точечной росписи, создавая удивительные узоры и рисунки, декорируя любые изделия.

Простота исполнения позволяет освоить данную технику любому неподготовленному человеку, и позволит уже с первых шагов создавать узоры на любом предмете. При точечной росписи возможно пользоваться масляными, акриловыми, грушевыми красками или же специализированными контурными исходя из поверхностей на которые наносится узор – например для керамики или стекла, все зависит от того декор какого предмета Вы будете делать. А проще всего расписывать готовыми контурами для росписи, например такими:

— это тюбики с насадкой наполненные краской, позволяющие наносить ровный контур, либо аккуратную ровную точку.

Вся техника основана на нанесении рисунка с помощью точек. Точки можно наносить непосредственно из тюбика с насадкой с носиком, тоненькой кисточкой, ушными палочками. На представленном мастер-классе мы будем рисовать кружева.

Материалы и инструменты

Для данной работы нам понадобятся следующие материалы:

• Декупажная картинка
• Заготовка из дерева или фанеры для часов
• Морилка, либо краска разведенная водой
• Лак акриловый
• Контур по стеклу, в нашем случае мы использовали контуры фирмы Таир, я пользовалась контурами разных фирм и остановилась на данной фирме и Вам рекомендую.

Подготовка фона основы

Приступаем! Вначале готовим фон для нашего рисунка. Покрываем морилкой нашу основу в несколько слоев (можно и в один), добиваемся необходимого для нас оттенка изделия.

Важно! После нанесения морилки и ее высыхания на поверхности поднимется древесный ворс, его мы убираем с помощью шкурки, шкурим по направлению ворса.

Второй слой морилки позволяет получить более насыщенный цвет.

Покрываем нашу основу акриловым лаком, сушим, шкурим и можно приступать к росписи.

Роспись

Ну что же, вот и добрались мы до росписи контуром, поехали.

В росписи часов главное соблюсти симметричность. Для того чтобы этого добиться воспользуемся линейкой, отмечаем на одинаковом расстоянии от центра точки и линии, как показано на рисунке.

Карандашом наносим линию. Аккуратно выдавливая краску из тюбика, наносим точками наш рисунок. Вы держите впервые в руках контур? Тогда потренируйтесь немного на листе бумаги. Прочувствуйте, как выходит краска, в каком количестве и при каких усилиях надавливания на тюбик. Интересно смотрится, когда точки ложатся разной величины, плавно переходящие от большего к меньшему размеру и наоборот. Этого можно добиться усилием нажатия на тюбик.

Важно! Носик тюбика регулярно очищаем салфеткой от лишней краски. Если же узор получился неровным, не переживайте, можно все исправить. Для этого необходимо дать узору высохнуть, затем используя канцелярский нож счистить неровные точки и нанести аккуратно заново.

Закончив с одной линией переходим к другой, так точка за точкой наносим весь рисунок

Лессировка

На данном этапе мы готовим фон для декупажа, данный метод называется лессировка. Чем белее будет фон, тем наша картинка будет ярче. Для этого нам понадобится белая акриловая краска. Разбавляем ее с водой в соотношении ориентировочно 2:1, где 2 части краски и 1 часть воды. Либо можете использовать готовую морилку белого цвета. Покрываем места, которые хотим выделить, с помощью кисти, как показано на фото. Для того чтобы получить равномерный слой проводим кисточкой в одном направлении. Лишнюю краску с кисточки удаляем с помощью бумажной салфетки.

После высыхания продолжаем расписывать наши кружева.

Прорисовываем узоры в пустотах – цветочки, листочки, по краям петельки соблюдая при этом симметричность

Нанесение картинки

Ну вот мы и дошли до нанесения картинки на наши будущие часы. О том как это сделать описано в фото мастер классе

Завершающий этап

Последним штрихом устанавливаем стрелочки с часовым механизмом.

Часы с кружевами готовы

До новых встреч, если остались вопросы буду рада ответить в комментариях. Желаю Вам нарисовать свои замечательные кружева.

Много раз меня просили рассказать, как я делаю "ровненько" кружевные полоски. Покажу на примере "тюлевого" кружева, которое я люблю и часто использую в различных вариантах. Все просто. Правда!

Вступление: все кружево я делаю "Таиром" - белым, светлым серебром. Всю разметку и "наметку" - светлым серебром, т.к. этот контур дает самую мелкую точку и легко перекрывается последующей росписью.

1. Намечаю ширину кружевной полоски, и делаю разметку по 1 см (в данном случае).

2. Соединяю точки дугами. Две вниз.

3. Теперь две вверх.

4. Продолжаю по всей длине. У меня это будет низ кружевной полоски. Намечаю размер будущего "листочка". Сейчас это легко сделать, ориентируясь относительно существующего рисунка

5. По разметке делаю "наметку" листочков и кружочков, все они буду "дырочками" на тюле, т.е. не закрашенными.

Еще раз повторюсь, что всю наметку - светлым серебром.

6. Начинаю заполнять "тюлевое полотно". Светлым серебром, практически не нажимая на тюбик, ставлю микро-точки в хаотическом порядке, близко друг к другу.

Важно - не повторять микро-точками контуров рисунка, т.е. не идти вдоль намеченных линий, чтобы рисунок "тюля" не дублировал контуры листочков и дырочек.

7. Заполняю все плотно "тюлем". Выглядит вот так

8. Начинаю обводить все намеченные листики и кружочки белым контуром , точки не крупные, но очень плотные, чтобы было впечатление плотно обметанных "дырочек"

9. Теперь самое приятно - декор нашего кружавчика, тут уж все,что в голову придет.

Один совет: начали делать какой-то элемент - продолжайте его повторять по всей длине полоски. Рука как бы привыкает к ритму и рисунку и он получается все ровнее и увереннее.

У меня в этот раз вот так нарисовалось, показываю поэтапно, уже без комментариев.

Как вы понимаете, вариантов оформления кромки кружева масса, все зависит от размеров предмета и от того, как вы распределите акценты (наиболее яркое и плотное по росписи кружево).

На этой шкатулке я сделала вот такой вариант.

А так она выглядит целиком. К вопросу об акцентах - поскольку самая сложная и объемная роспись на крышке, то на боковинах я сделала не слишком насыщенную кружевную полоску.

Желаю всем успехов, вдохновения и творческого настроения! Надеюсь, этот МК в чем-то вам поможет.

Всегда с вами, Юлия Левашова

Добрый день дорогие читатели блога сайт. Сегодня расскажу и покажу ход выполнения своей работы в технике точечная роспись контурами схемы трафареты, которые я использовала, помогут нарисовать кружева с симметричной точностью и облегчат выполнение самой росписи. Название я ей дала такое же, как и название самой декупажной карты, Мечты о Париже.

Такая техника имитации кружева поможет применить полученные навыки при декоре любого предмета.

Ну, что друзья, приступим?

Материалы и инструменты

Для данной работы нам понадобятся:

• Круглая основа из фанеры диаметром 30 см
• Морилка водная
• Декупажная карта формата А3 Dreams of paris
• Акриловые краски
• Клей для декупажа
• Акриловый лак.
• Контурные акриловые краски

Подготовка основы часов

Берем нашу заготовку, ошкуриваем поверхность и покрываем морилкой в несколько слоев до получения желаемого оттенка и равномерного цвета, в данной работе я использовала морилку цвета «каштан».

Вы также можете поэкспериментировать и получить тот цвет, который вам понравится. Только учитывайте, что разводить нужно столько краски, сколько необходимо для покрытия всей заготовки, т.к повторно получить желаемый оттенок при смешивании разных красок очень сложно.

Декупаж

Для данной работы мы использовали декупажную карту.

Вырезаем тот фрагмент, который нам понравился в форме круга, предварительно отметив центр нашей картинки. Замачиваем нашу картинку в воде комнатной температуры на пару минут. Далее наклеиваем нашу картинку с помощью клея методом файла, строго по центру нашей заготовки. При центровке ориентируемся на наши метки, где мы отмечали центр.

Обратите внимание, что в данной работе мы не истончаем нашу декупажную карту, а клеем ее на темный фон. Когда картинка высохнет, она будет такой же яркой, как и была изначально.

Покрываем акриловым лаком в 3 слоя нашу работу и проходимся наждачной бумагой №800

Картинку дорисовываем акриловыми красками. Белила, сиена жженная, синий, зеленый, немного желтого — смешав эти цвета и добившись необходимого цвета прорисовываем рисунок. Чтобы подрисовка не вышла за края картинки, можно применить самодельный бумажный «трафарет» или использовать для этих целей молярный скотч. После завершения подрисовки закрепляем нашу картинку 2 слоями лака.

Роспись

Начинаем нашу точечную роспись. Тюбик держим как удобно нашей руке, поэкспериментируйте и найдите свое удобное положение. Мне удобно держать тюбик, немного наклонив как ручку. Также рука должна лежать полностью на столе (опоре) включая локоть, так она не будет трястись. Используя белый контур, точка за точкой проходимся по края картинки. Стараемся, чтобы наши точки были одинаковой величины. Перед нанесением, поэкспериментируйте на черновике. Стараемся ставить их как можно ближе друг другу.

Переходим к нашим кружевам. Используя линейку и акварельный карандаш, можно подрисовать для себя еле заметные точки на равных расстояниях. На них мы и будем ориентироваться. Такая схема поможет нарисовать рисунок более симметричным.

Используя линейку и контур, на равном расстоянии друг относительно друга, отмечаем более крупные точки и соединяем их как на фото ниже.

Идентично прорисовываем второй ряд.

И пусть часы, которые вы сотворили, будут приносить вам еще больше минуты счастья и радости. Спасибо что заглянули, до новых встреч! Пока, пока.